A profesionales de la fotografía, diseñadores, creativos, licenciados en Bellas Artes, Publicidad y Relaciones Públicas, Comunicación Audiovisual y a todos/as los/as interesados/as en adquirir conocimientos sobre los conceptos básicos de la aplicación de la imagen en el diseño gráfico y la fotografía.
Para realizar futuros proyectos fotográficos, fotocomposiciones y diseño gráfico en general al adquirir conocimientos básicos de planificación, organización, gestión e investigación, así como conocimientos sobre el uso del color, la fotocomposición, la imagen digital, los formatos de almacenamiento o los propios medios técnicos sobre el uso de las herramientas gráficas necesarias para desarrollar una propuesta inicial básica de diseño gráfico.
Gestión del color
Teoría del color.
Percepción del color.
Instrumentos de medición del color. Densitómetros, colorímetros y espectrofotómetros.
Luz, sombra, tonos medios.
Gamas de colores.
Calibración de monitores e impresoras.
La reproducción del color: Sistemas y problemática de la reproducción del color.
Especificación del color.
Las muestras de color.
Colores luz / colores impresos.
Monitor/ impresora láser/ chorro de tinta/pruebas de color/color Offset.
Pruebas de color; tipos, fiabilidad.
Tratamiento de la imagen
Edición de imágenes, software, formatos.
Tamaño, resolución, espacio de color.
Capas, canales, trazados.
Ajuste de las imágenes.
Tintas planas, cuatricromía, hexacromía.
Filtros, tramar, destramar, enfoque, desenfoque, ruido, pixel, textura, trazo.
Retoque de imágenes. Color, difuminar, fundir, clonar.
Creatividad con imágenes
Software idóneo para cada caso.
Recursos gráficos para el tratamiento de las imágenes.
Gestión de la imagen final
Impresión de pruebas a color.
Selección del tipo de impresora.
Distintas prestaciones para distintos tipos de impresoras.
Impresora láser, plotter, cromaline, prueba de gama.
Gestión de imágenes; compresión, descompresión, formatos.
Sistemas de envío de imágenes: mail, FTP, otros.
